Locusts

Hace unos días os explicaba que había nuevo disco de Machine Head en el horno, y que era uno de los LP's que más expectativas me generaban, pero no pude asegurar fechas ni nada.

Pues finalmente tenemos single y fecha de release del disco oficiales.

Bueno, lo del single oficial/oficial no es, que habían puesto una versión disponible para comprar por Amazon.de y alguien tuvo la idea de colgarlo en el youtube (como todo ultimamente). No me voy a poner a señalar con el dedo puesto que a nadie le amarga un dulce y llevaba tanto tiempo queriendo escuchar algo de lo nuevo que no pude evitar escucharlo.

La pena es que ahora ya no está disponible (solo circula un video de un freak que se ha sacado la canción y la toca en la guitarra junto con la música de fondo, pero eh! menos da una piedra).


En fin, supongo que, a su debido tiempo, volveremos a ver el dichoso single circulando por la red.

Lo que si es oficial es que el disco sale el 27 de septiembre de 2011, ya que sale en la mismísima página oficial de la banda http://www.machinehead1.com (en la parte de News, sale la noticia en cuestión, si no sabéis inglés ya podéis estar desempolvando al traductor - no muy fiable - o a algún amigo/a que se maneje bien con el idioma :P)

Pues eso... la verdad que espero verlos circulando por aquí en alguna fecha de la gira que hagan (más les vale venir primero a Europa) y de todos modos, ya estoy ahorrando un poco para ir a verlos a París con los Frontliners :)

Salut!!!


PD: nos vemos en Hellfest los que vayais!!!!

Sobre lo que ronda ultimamente mi mundo musical

Es bien sabido por mis cercanos, y por la gente con la que hablo de música, que yo me tomo mi tiempo para ir conociendo las bandas.

No por mucha banda nueva que salga tiene que significar que estaré alerta para escucharla, y la misma regla funciona para bandas que llevan allí un puñado de años (y, en algunos casos, demasiados).

Asi pues, me ha pasado que he llegado tardísimo a empezar a escuchar bandas que hoy en día están disueltas, o he pillado el momento exacto en que una banda surgía y he tenido la fortuna de poder verla crecer año tras año.

Muchas veces, hablando con gente de música surge el tipico tiroteo de "y has escuchado esta banda? y como que no? pero esta, aquella y la otra de más allá, te gustarían ya que te gusta tal o cual banda", y es que una se marea... Asi es que, pillo dos o tres nombres al vuelo y me tomo mi tiempo en ir analizándolas a ver que tan cierta es esa afirmación.

Y es que, a mi me gusta mucho eso de sacarle todo el jugo a cada disco, me pongo con uno, dos o como mucho tres a la vez, y lo hago girar hasta que mi cabeza asimila hasta la última nota y detalle de esa grabación. Para mi es un gran disfrute poder escuchar un disco del tirón (de ahí que me gusten tanto los discos conceptuales), y disfrutar de  una canción tras otra, escucharla de diferentes maneras, prestar atención cada vez a un instrumento diferente, dejarme llevar por la atmósfera general del disco y perderme por la música.

Del mismo modo, cuando voy a un concierto, no me gusta ponerme mucho a cuchichear con el de al lado, salvando dos o tres comentarios al vuelo, mucho me tiene que aburrir a quien tengo delante para que yo me ponga a hablar con alguien, y por lo general, procuro no estar parloteando delante de los músicos en cuestión, es un poco ... si, una falta de respeto. Si me salgo de la sala es porque, habiendo dado la oportunidad a la banda de saber a qué suena, no me ha gustado, y prefiero irme fuera que tragarme algo que pueda provocarme ganas de pincharme los oídos con un punzón o que me haga quedarme dormida de pie.


Bueno, una vez habiendo soltado la reflexión del día, quería recomendar un par de bandas, manifestar mi expectativa por 6 discos que saldrán al mercado si no este año a principios del que viene, y tirar por los suelos dos discos que frustraron mis espectativas.


Ahí van, mis recomendaciones del día (y con lo vaga que soy para escribir posts, podéis ir aumentando la medida de tiempo según pasen los días sin que escriba nada nuevo):

BARREN EARTH, (Finlandia). Álbum: Curse of the Red River.
Impresionante, death/doom progresivo, mezclado con un royo bastante 70's y hasta folk si apuras, con miembros de Amorphis, Moonsorrow, Kreator y Swallow the Sun.

NAMI, (Andorra). Álbum: Fragile Alignments.
Nos dejaron boquiabiertos a mi y a algunos amigos cuando telonearon a Long Distance Calling (otros montruos), en la Moog el 1 de junio. Es una mezcla entre progresivo, death, postRock, math... yo que se, hay tanta cosa y todo tan bien ensamblado que no se puede describir con etiquetas.


Estas dos bandas definen un poco lo que yo espero de la música, DIVERSIDAD, les puedes atribuir 800 etiquetas, que seguro que nunca estás del todo errado pero tampoco completamente en lo cierto. Genial.

A continuación, mis espectativas del año (de momento):


MACHINE HEAD - Aún que yo sepa no hay nombre del disco, pero sabemos, por los videos que van colgando en su página oficial, que están en pleno apogeo, grabando demos y componiendo, supongo que para finales del 2011 o primeros de 2012 tendremos lo nuevo :)

OPETH - 20 de Septiembre 2011 - Heritage.

INCUBUS - 12 de Julio 2011 - If not now, When?

BARONESS - Lo mismo que Machine Head, van colgando fotos y videos en su página oficial, que sugieren que están trabajando en un nuevo album, pero tampoco se pronuncian mucho, quien pudiera entrevistar otra vez a John Baizley para preguntarle!

RUSSIAN CIRCLES - (rumor) Octubre 2011 - TBA. Aunque estos vienen el 28 de Junio al Apolo2, es un poco raruno que vengan si aún no han sacado el disco, pero que me importa! con tal de verlos como si nos hacen solo una canción nueva, y en los tres discazos que tienen tenemos arte a puntapala jajaja...

TEXTURES -  (actualmente grabando) Esta fue una de esas bandas que conocí tarde... mierda. La última vez que vinieron aquí allá por 2008 si no me equivoco, venían con el fantabuloso Eric Kalsbeek, y yo me los perdí porque no los conocía mucho, cual fue mi sorpresa al darle vueltas a la discografía luego de aquel concierto y descubrir que me encantan y luego encima más tarde enteratme de que Eric dejaba la banda... Habrá que ver que tal lo hace el nuevo frontman Daniel de Johng.


Y por último pero no menos importante, mis no-recomendaciones:


Aunque estos dos discos me los escuché nada más salir, por la espectativa que creaban en mí, pues se me ha dado por avisar recién ahora.. si habéis caído en la trampa, os jodéis...


UNSEEN (The Haunted) - Sólo tengo que decir que me recuerda (no en estilo musical sino en ingrata sorpresa) al fiasco del St Anger de Metallica. Es un disco bastante mediocre, en el cual The Haunted no suena a The Haunted, flojísimo... y me he indignado con esta gente... tanto alegrarnos con los chicos de La Fundició que tenían justo el mismo erizo que sale en las fotos del proceso de grabación de esta gente, y las bromas que hacíamos de que el erizo me iba a inspirar a grabar mejor... BLAH... el erizo ha acabado actuando de tapa bombos y lo he mantenido lo más alejado posible de mi :(
Si este disco lo hubiese hecho otra banda como Chevelle o algo así más estupidillo, pues igual hasta le hubiera dado un par más de vueltas, pero lo han hecho los mismísimos The Haunted, grupo el cual es una de mis influencias, sobre todo vocalmente, pero es que ni Dolving es Dolving en este disco... ni los hermanos Björler son ellos... Parece que Dolving se haya echado novia porque ya no está cabreado, y el resto de la banda pensó que le tenían que hacer caso o algo.
Por mi parte pienso validar el bolo que den en el Hellfest este año, y dependiendo de como vaya allí, y como vea los setlists de la gira europea, me pensaré si arriesgar pasta yendo a verlos cuando vengan (octubre si no me equivoco).

BEL AIR (Guano Apes), bueno, me lo escuché media vez, creo que no pasé del minuto y medio por canción y me pareció tan nefasto, light y estúpido que lo descarté, y cerré la página del Apolo donde anunciaba que venían y decidí no comprarme entradas para el bolo. Fue ... como lo explicaría, una emoción efimera, que me duró 20 minutos.. si.. estaba mirando la página del Apolo para ver si encontraba el anuncio de la fecha de Russian Circles y vi que ellos venían, me puse a leer y vi que habían sacado disco, la verdad es que no tenía ni idea de que habían vuelto. Me puse contenta, busqué el disco, me lo puse a escuchar y casi vomito. Fin del asunto. Si queréis un buen recuerdo de Guano Apes, no escuchéis Bel Air.



Bien... Hasta aquí llega mi post del día (semana, mes, año.. quien sabe).
Espero que haya sido de ayuda y que os gusten mis dos recomendaciones del día :)

Salut!


B.

Acaso estoy oyendo una banda distinta?

A mas críticas sobre este nuevo disco leo, más me da la sensación de que no hemos oído el mismo material... No voy a entrar en hacer desde aquí otra crítica al álbum ya que ese trabajito ya me lo he tomado y se supone que verá la luz en diciembre.
A lo que voy es que no entiendo mucho el juicio de valor que se está haciendo en algunas reviews, que atacan mucho la parte melódica del álbum como si fuese un sacrilegio, o atacan la temática como si fuese pedantería y, además, también se ataca la parte media en adelante del álbum por considerar que se pierde el hilo. Para mi fue todo lo contrario:

La diversidad de estilos que se encuentran en el álbum me ha llegado a dar hasta envidia porque me gustaría poder lograr algo así, porque, si bien estoy en una banda de metal en la que lo más suave es un blues pesado, me gusta apelar a la variedad, grabando acústicos con quien se preste en cuanto se me da la oportunidad. Y mientras yo hago eso por separado, ellos lo hacen todo en el mismo trabajo y eso me parece genial.

Por otra parte, la temática, lejos de parecerme un acto de pedantería o de intento de demostrarse sabelotodos, me ha empujado a inmiscuirme en mundos en los cuales antes no habría puesto un pie ni borracha de absenta. Reconozco que, a lo largo de mi vida,  he hecho lo imposible por evitar ser asociada ni un ápice con nada que tenga que ver con la iglesia, no quería ni oir hablar de nada que tuviese que ver al respecto. Pero gracias a esta banda, el tema no ha hecho sino que causarme más y más curiosidad, y llegar a entender que para contradecir, hace falta estar informado, y por ende empujándome a hacer ciertas lecturas de autores a los cuales tiempo ha, no les he prestado ni la más mínima atención. Y esto solo por mencionar el trabajo de estos dos últimos álbumes. Y no se, en todo caso me parece genial cuando una banda (o cualquier artista) logra hacerte pensar en algo, sea bueno o malo, sea cierto o falso, pero es su verdad, y la comparten con nosotros, para quien quiera oirla.

Y todo esto no viene de una persona que no ha cogido un libro en su vida, todo lo contrario, he engullido bastante lectura, pero considero que nunca se sabe lo suficiente, y que siempre se puede aprender más, total, como dicen por ahí, el saber no ocupa lugar, y de hecho, ¿en qué punto podemos afirmar que lo sabemos todo?, nunca, seguro, aunque bueno es tener la satisfacción de conocer más cosas cada día, y de interesarse por el montón de información que tenemos a nuestra disposición.


Y, finalmente, en cuanto a esa supuesta pérdida del hilo a partir de la mitad del álbum, yo no sería tan severa, ahí es cuando creo firmemente que hemos vivido experiencias distintas, todas válidas, pero de momento me da la sensación de ser la única que piensa al contrario. Para mi la totalidad del álbum fue un constante subir y bajar, un constante jugueteo con los estados de ánimo, cada canción me da una sensación diferente, una imagen diferente, y hasta me atrevería a decir que esas imágenes hacen participar un poco a mis sentidos, al imaginarme un paisaje frío y sentir el viento, al imaginarme ente nubes de algodón y sentir esa suspensión en el aire, al imaginarme velocidad y notar esa sensación de estar a punto de despegar... Quizás valdría con ponerse delante del espejo o grabarse y luego ver las caras que vamos poniendo cuando escuchamos el disco sin saltarnos ninguna canción, en el orden tal y como vienen de serie... Todavía me acuerdo mi sorpresa al descubrir la única canción de electrónica del álbum, no me la esperaba para nada, y encima me gustó (todo hay que decirlo, yo escucho también grupos como Ez3kiel o Massive Attack o incluso artistas como Bjork, que serían una especie de equivalente a este tipo de registro en cierto modo), puedo llegar a entender que haya muchísima gente que se haya sorprendido de modo diametralmente opuesto al mío...

En cuanto a las innumerables críticas negativas sobre Loïc Rossetti, es algo que escapa a mi comprensión... no todo en el metal tiene que ser guturales, y no se puede obligar a una banda a que no evolucione porque te parezcan menos brutales. A mi, al contrario de esto, me maravilla encontrar cantantes como Loïc o como el mismísimo Eric Kalsbeek (ex-Textures) que me sorprendió muy gratamente en su momento. Y esa ambivalencia de estilos es la que yo practico personalmente (aunque para llegar a ser la mitad de buena que ellos me queda un buen trecho jeje)... Pero bueno, "sobre gustos no hay nada escrito", dijo una vieja y se sentó encima de un hormiguero.

A mi me gustan tanto las bandas de cantantes melódicos, como guturales y por supuesto con la combinación de ambos. Pero en mi vida tengo que equiparar los unos y los otros porque me canso de escuchar siempre los mismos registros, de ahí que agradezca cuando un cantante gutural hace melódicos y cuando un melódico haga guturales y me flipa cuando dicho cantante hace las dos cosas por igual y sin aparente esfuerzo.

En fin... esta es mi crítica hacia otras críticas de este álbum y que puede también servir para otras críticas que considero castradoras. Seguramente si alguien leyese mi review cuando salga pues pensaría también que es una porquería, o pensaría que está muy bien, en cualquier caso, es un riesgo que asumimos al meternos en ese berenjenal. Las opiniones son como culos y cada uno tiene el suyo :)

(mini post) The Ocean Collective - Sobre las etiquetas musicales

Evidentemente esta banda ocupa gran parte de mi tiempo, para los que me conocéis bien, fijo que os habré rayado bastante con que escuchéis esta banda, con que si vienen a tocar, con que si sacan disco, con que si mira que bonito es el vinilo de Heliocentric, con que mira como se formó la banda y lo que hacen, bla bla bla bla... si... tremendamente pesada (o no). Pero bueno, al caso... seré pesada una vez más y os dejaré el link de un ensayo que escribió Robin Staps (guitarra y fundador líder de la banda) junto con Nils Lindenhayn (visuales) acerca de ese fenómeno eterno que es el hecho de que la gente intente etiquetar la música que hace un artista o una banda. Tranquilos, no es que los pongan a parir y punto, es una reflexión en toda regla y os conviene estar bien despiertos y dispuestos para leerla, puesto que tiene mucho contenido que digerir.

Quizás así cuando me volváis a querer preguntar que tipo de metal hacemos con mi banda os lo penséis dos veces y os quedéis satisfechos cuando os diga por enésima vez que hacemos un metal hibridado.

Advertencia: Esto también está en inglés, tengo pensado en algún momento traducirlo al español pero solo lo haré si veo que a alguien le interesa leerselo y no le va bien que esté escrito en inglés asique pedid!!! 

LABELING MUSIC
…OR: WHAT THE HELL IS IT
THAT WE’RE DOING HERE?  (LEER)

Salut.
B.

Canciones que son mucho más que simples canciones...

"En el mundo de los ciegos el tuerto es rey"


Hoy estaba escuchando el programa Radioclash que conduce Alfredo Lewin en la radio chilena RockAxis; (os recomiendo que para entender y extender mucho mejor este post de hoy escuchéis esta emisión ya que es excelente), esta emisión se tituló "Especial Canciones de Protesta" en el cual, durante dos horas que se me han antojado cortas, Alfredo hace un repaso a unos cuantos temas de la historia del Rock (o metal según sea el caso de cada canción), que tienen temáticas de pura y dura protesta, así como habla un poco del significado y/o contexto de cada canción, lo cual me parece una propuesta más que interesante y acertada.


Ahora bien, esto me ha dejado pensando todo el día, acerca de otras canciones que intentan ofrecer un mensaje al oyente, para trascender un poco la barrera de la música y dejar algo de valor para que los que oímos estas canciones tengamos algo en que pensar, algo para reflexionar. En el post de hoy daré un pequeño repaso a algunas canciones que creí oportunas de mención, no es que sean todas de protesta política, en mi caso diría que hay un poco de todo, pero todo de este poco apunta a un mismo fin: Que abramos los ojos y que despertemos de una vez.
Lamentablemente, con el paso de los años, lejos de mejorar la cosa ha empeorado, ya salta a la vista pero, de todos modos, en el mundo todavía queda mucha gente, ya sea que formen parte del mundo del arte o no, que siguen intentando una y otra vez poner su granito de arena de algún modo para mejorar las cosas.
Y porque yo no me quedo indiferente a estos mensajes en forma de canciones, quiero compartir con vosotros este mini compendio de 'himnos' obligados de llamada a la consciencia.

"Miss Sarajevo" (U2 feat Luciano Pavarotti, año 1995).


Esta es una canción que hace referencia a un concurso de belleza que se llevó a cabo en Sarajevo (Bosnia-Herzegovina) durante la guerra de lo que una vez fue Yugoslavia. Los ciudadanos, a pesar de tanta desolación, sacaron fuerzas y ánimos de donde pudieron y montaron este singular evento, en el cual las concursantes posaron con una pancarta que rezaba "Don't let them kill us". 
U2 hizo eco de este hecho tanto en esta canción como sus conciertos y el mensaje no es más que una especie de intento de transmitir un poco de sosiego a las personas que sufren a diario en las interminables guerras que sacuden el globo sin ninguna justificación, para aquellas familias que desgraciadamente son el objetivo colateral de las eternas disputas por la obtención de un simple trozo de terreno, disputas por dinero, petroleo, por cualquier razón que mil veces se disfraza de misión de paz (como el desastre de Irak en nuestros tiempos, que no hacen más que ahogar a una población que ya no sabe que va a ser de su futuro, ni tan solo si hay un futuro ahí para ellos). Pero bien lo dijo aquel cartel que dio la vuelta el mundo que blandía el movimiento Hippie en los años '60 en señal de repudio a la guerra....

"Is there a time for first communion
A time for East 17
Is there time to turn to Mecca
Is there time to be a beauty queen."

"Civil War" (Guns N' Roses, 1990)

Pocos mensajes son tan obvios y certeros como este. Repudio de pies a cabeza por donde los haya, sin tapujos, sin disimulos, sin rodeos y directos al grano. Sin más, una canción que arremete directamente contra la absoluta estupidez que fue la guerra de Vietnam, otra de esas guerras en las que uno se pregunta que pintaban allí los estadounidenses, aunque más correcto preguntarse que pintaba el gobierno estadounidense enviando a sus soldados allí. Hace también alusión al asesinato de Kennedy, hace alusión al asesinato de Martin Luther King, en definitiva, si esa canción se hubiese compuesto en el 2010, seguro que cambiaríamos un par de nombres, pero todo sigue exactamente igual.

Imagen de la película Full Metal Jacket de Stanley Kubrick

"I don't need your civil war
It feeds the rich while it buries the poor
You're power hungry sellin' soldiers
In a human grocery store
Ain't that fresh"

"All Along the Watchtower" (Bob Dylan, 1968)

Una canción hiper-versionada (en el video la versión de Hendrix), que fue uno de los grandes himnos del movimiento Hippie en los '70. Un llamado de atención a la acartonada sociedad, a los que no se atrevían a desviarse ni un palmo de la línea recta, hablando en crudo, una invitación en toda regla a sacarse el palo del culo y a burlar las normas del fagocitador sistema de entonces. Dos personajes, un bufón y un ladrón, ambos son dos símbolos que retratan a la perfección esa mala relación con las normas pre-establecidas, el bufón, un artista, se ríe en la cara de los estirados, no tiene ningún sentido del ridículo y se permite pensar libremente, mientras que el ladrón transgrede las normas descaradamente y está totalmente fuera de la ley. La torre de vigilancia puede hacer alusión a ese sistema contra el cual propone revelarse, en este caso, el sistema capitalista. Aunque por supuesto esto solo es un análisis más o menos objetivo y sobre todo algo que no es ningún secreto. Está en cada uno poder sacar el mensaje que más le convenga, porque esta canción significa de todas todas una rotura de las barreras que nos impiden trascender más allá de un pensamiento pre-fabricado, sin más.

"There must be some kind of way out of here"
Said the joker to the thief
"There's too much confusion, I can't get not relief"

"Schism" (Tool, 2001)

"I know the pieces fit 'cause I watched them fall away"

"Cold silence has a tendency to atrophy any sense of compassion"

Dos frases de la letra que resumen un poco (sólo un poco) el mensaje de esta canción, la cual es mi favorita de Tool y una de las que más significado guarda para mí, por muchas razones que no voy a detallar ahora. Aquí entramos en terreno farragoso, puesto que opiniones hay tantas como culos y cada uno tiene la suya, así es que voy a dar la que a mi me gusta más o con la que más de acuerdo estoy. Esta canción habla de que antes había buena comunicación entre las personas (no se puede remontar a una época concreta ya que es muy subjetivo intentar establecer una época concreta en la cual esto dejó de suceder). Pero poco a poco todo fue sumiéndose en una decadencia cada vez más pronunciada, hasta llegar a los tiempos actuales, en los cuales la gente es incapaz de comunicarse de una forma natural (unos pocos iluminados no hacen el mundo, se entiende). Y creo que hoy en día casi nadie puede decir que se comunica con la gente de manera totalmente natural, no en un mundo lleno de televisores, consolas de videojuegos, ordenadores, teléfonos móviles, etc etc... Y como resultante a todo este fenómeno de comunicación artificial obtenemos el enfriamiento de la condición humana, conduciendo gradualmente al ser humano, generación tras generación, a un punto casi irreversible de insensibilidad hacia los otros.





"Global Warming" (Gojira, 2005)

Otra de esas canciones que no se andan con rodeos a la hora de transmitir su mensaje. Pero es que de hecho  el mensaje general que da esta banda es por lo general el mismo: NOS ESTAMOS CARGANDO EL PLANETA. En esta canción hablan de que hace X cientos de miles de años se nos ofreció un mundo donde vivir, que damos por garantizado que siempre lo tendremos y no cesamos en su devastación, como si todo el planeta en sí fuese un recurso renovable, pero ya hemos llegado a un punto totalmente irreversible. Esta canción apunta a que la tierra y los que la habitamos, humanos, animales, vegetales, somos una misma entidad, somos todo, nosotros somos las montañas, nosotros somos los mares, nosotros somos los bosques, pero nos vamos sumergiendo en una degradación colectiva de la cual no podremos resurgir porque lo que se ha perdido ya no se puede recuperar y, por supuesto acaba con un intento de hacer que abramos los ojos y que empecemos a cambiar para poder dejar espacio a las nuevas generaciones, si es que ya no es demasiado tarde para nosotros.

"I feel like glaciers are my eyes
And mountains are my head
My heart is ocean
And I feel all alone
Because everybody's wrong"

"Right Where it Belongs" (Nine Inch Nails,  2004)


Este mensaje es un poco directo a cada individual por separado, se puede connotar de muchas maneras y le han atribuido distintos mensajes, tanto a nivel individual como a nivel de sociedad. El que más me llega a mi es una propuesta a cada persona que forma parte de una sociedad en concreto, a que se mire así misma, tanto por dentro como por fuera y en relación con su entorno, y revise, si es que todo lo que cree que lo rodea es algo sincero, algo genuino, y no un producto de la imaginación o algo que se nos ha vendido. Nos invita a pensar más allá del ombligo, a no centrarnos en cosas sin importancia cuando hay mucho más allá del ex-cordón umbilical. A no ahogarnos en un chupito de agua cuando algo nos preocupa, porque si nos ofuscamos, no podremos ver la posible solución a nuestro problema. Y también nos desafía a sacarnos una venda imaginaria de los ojos y ver si verdaderamente estamos preparados para afrontar la realidad, o estamos mucho más cómodos sumidos en la ignorancia y en la negación.

"You can live in this illusion,
You can choose to believe.
You keep looking but you can’t find the woods,
While you’re hiding in the trees"

(mini post) Bautizmo de fuego... BARONESS en el Popu.

Si bien no es la primera vez que colaboro con la Popular1 (tampoco os creáis que hecho mucho más jaja, soy muy beginner), este ha sido un poco el bautismo de fuego, a partir de hoy tenéis en los kioskos la revista en la que encontraréis una entrevista bastante generosa con John Dyer Baizley de BARONESS; que tiene este mes como portada a los Iron Maiden, de los cuales aparece una mullidita entrevista que les hicieron en Toronto, también The Black Crowes y Accept se llevan una jugosa tajada... Para saber más sobre el número de este mes, http://www.popular1.com, y por lo demás, vayan a pillarla y no esperéis que os lo cuente por aquí so vagos! :P

Salut.
B.

PS: Hoy ya me saldré con algún post más de esos testamentistas que me salen de lo más profundo del cerebelo para incordiaros un poco :P

(el mini post) The Ocean Collective.

Dejo el link de una entrevista que hicieron en abril de este año en la radio irlandesa Metal Hertz en donde hablan del Heliocentric, es bastante interesante, lo que sí, tendréis que afilar el inglés si lo tenéis oxidado, si hay alguna duda me la preguntáis (que no muerdo).
Añadir que los tendremos por aquí en Barcelona, el 21 de octubre en la sala Apolo con The Dillinger Escape Plan y con Cancer Bats.
Añadir también que más o menos entre principios y mediados de noviembre tendremos en la calle la segunda parte de este doble álbum que se llama Anthropocentric, se presume que será la cara más agresiva de este release, como hicieran anteriormente con Precambrian, y anteriormente con Fluxion+Aeolian (a pesar de que no pudiesen lanzarlos como doble álbum, estaba pensado hacerlo así en un principio).
Bueno, que lo disfruten, y para el que no conozca la banda, dese una vueltita por su mySpace, abajo dejo ambos links.


Entrevista: Escucha
mySpace: Escucha
Web Oficial: Curiosea

Salut!
B.